姜亦側頭看著蘇向晴，感受到了她疑問的目光，回之一個得意的表情，給人一種胸有成竹的感覺。
蘇向晴會心一笑，轉過頭來，沒有給予回應，其實她的心里有些許期待，這個姜亦，到底還會有多少不為人知的一面呢？
今天美術館內的畫展是以展示畢加索的畫作為主題，發起者將畢加索生平的每一幅作品都復刻出來，讓藝術愛好者們重溫畢加索的繪畫風采。
對于蘇向晴來說，這一切并不陌生。
在蘇青平的培養下，她從小便開始接觸琴棋書畫，對每一方面不能說是精通，但也稱得上略懂一二。
而其中她接觸最早的便是美術方面，從中國的國畫到西方的油彩畫，她都有所涉獵，并喜歡研究其中的繪畫風格與技巧
而畢加索的畫，她更是喜愛至極，其現代派的繪畫風格對其在美術領域的造詣影響深遠。
“《亞威農的少女》，我記得這是我所接觸的第一幅畢加索的作品了，這幅油畫在我腦海中真的記憶深刻。
”
當他們走到第一幅展品前時，蘇向晴認真地注視著面前的這幅作品，不自覺地說出了這句話。
在一旁的姜亦被這一幕深深吸引，眼前這位少女正專心致志地觀賞著眼前的這幅作品，仿佛旁若無人般的投入。
“是啊，這幅作品也讓我印象很深刻呢，它所展現的立體主義傾向在當時可是前無古人的，后期其他畫家的許多作品都深受它的影響。
”
面對著蘇向晴的自言自語，姜亦忍不住也發表了自己的見解。
聽到這番話的蘇向晴眸光一亮，仿佛找到了志同道合的伙伴一般，她把視線從畫作上移開，與姜亦相視一笑。
隨后，每當他們走到一幅新的作品面前時，他們都輪流發表自己對這幅作品的看法以及感受，相互交流。
而在很多時候，他們二人的看法是相似的，這種契合感也讓他們的心情也越來越好了。
漸漸地，姜亦意識到，眼前的這個人并不如自己往日所見到般膚淺與不學無術，這樣的女生，別有一番魅力。
蘇向晴與姜亦一路從畢加索的生平聊到他的繪畫技巧與流派，雙方都侃侃而談，在繪畫方面有著不淺的認識。
兩人越聊越投機，不知不覺便到達了擺放最后一幅作品的位置。
畫展的發起者精心地將畢加索生前的最后一幅作品——《畢加索的自畫像》印在了一個碩大的玻璃屏風上，屏風為雙面，皆可觀賞。
畫作的每一個細節都被加倍地放大，讓觀展者們能細細地品味其中的奧妙。
這幅聞名遐邇的自畫像引起了許多觀展者的停留。
在其中，出現了兩個熟悉的身影。